看人体蜈蚣的时候，我忽然想到这么一个问题：如果身边的人要拍摄一组类似于摄影作品的话，当然并非是医学缝合，我应该不会觉得这么反感，不会直接骂它变态，会把它归入人体艺术。
但是摄影师自己是否已经内心变得扭曲，我也不知道，偏偏这样的不知，才使得人越想越感到可怕。
我有这么一个朋友，在大学快要结束的时候就开始想要走电影的道路，之后朋友圈里就经常会出现那么一些文字。那戾气可是相当大的，每天都咒骂着周围的人们，同时也咒骂这世界。
我有好多次想问他你是不是误解了艺术，但话到了嘴边又忍不住了。
嘻哈火爆的那段时间，我从来就没有认真地看过它，因为我觉得除了吵闹还有满腹牢骚之外，似乎很难找到什么核心东西。
我不是社会主义的核心价值体系的继承者，我只是不断地在思索，艺术是需要用这样的方式来表达的吗？
这里所说的并非艺术一定要讨好谁，更不是作品必须要温和、美丽、让所有的人都感觉舒服。
艺术能够尖锐，能够晦暗，也能够让人不舒服，但尖锐与戾气并非是一个概念，冲撞与单纯的咒骂也并不是一件事情。
一个人做了艺术，不一定要把所有的反感都看作是对方的庸俗，也不要因为别人不懂，就觉得自己天生就高人一等的。
大象坐地而坐是一部好电影，但是商业电影也有商业的电影逻辑艺术电影艺术的逻辑，两套逻辑原本就不完全一样。
如果你是选择艺术的话，那就不要太在意钱财，有人能够理解你是很幸运的事情，没有人懂得你，至少你还有自己的坚持。
毕加索画的，应该也并非是为了让每个人都能看懂。
因此，问题并不在于作品是否大胆，而在于你是否选择了哪一套规则，是否愿意去承担这一套的选择所带来的后果。
有一位电影作者的离开，让人感到很遗憾，同时也使得那个故事更加有血有肉。但遗憾不能代替对创作的逻辑判断。
有人曾经说过，把四个小时电影放到电影院里面，票房会很惨，这句话并不是毫无道理的。
创作者问题，或许就是明明遵循艺术电影逻辑，却要混迹商业电影人群，连最初签约的人选错，理念不同，本来就很自然。
说到底选择艺术，就是接受不被人理解，也就是说接受它不一定能换来钱，掌声，顺利道路。
但是接受并不是被理解，并不意味着必须要用戾气来证明自己。艺术表达能够让人感觉不舒服，但是不必先让自己成为一个只会诅咒世界。
